Cinemaparadiso

Un espacio dedicado a compartir las fantasías animadas de ayer y hoy

Del Edipo y Otros demonios January 29, 2006

Filed under: Cine Argentino, Coproducciones — Nicolás Pasiecznik @ 3:45 pm

La película, que fue rodada íntegramente en la ciudad de Buenos Aires, se entromete con dos temas de tinte escabroso para la sociedad argentina; la época del proceso de reorganización nacional y el incesto.

El film, que fue “defenestrado” por la crítica europea en los distintos festivales en los cuales se presentó, parece no haber corrido con mejor suerte en nuestro país.

“Vidas Privadas” se centra en la historia de Carmen Uranga (interpretada por Cecilia Roth) una argentina exiliada en España durante los años de dictadura, que luego de idas y vueltas decide regresar a Buenos Aires, veinte años después, con motivo de la presumible muerte de su padre, un hombre de aparente familia patricia, encarnado por Héctor Alterio.

A partir de allí, se verá enfrentada al terrible pasado que creía ya olvidado, pero, el destino le tendrá preparada una última jugada que es mucho más terrible que las marcas de tortura impregnadas en su debilitada psiquis.

(more…)

 

Papá cuéntame otra vez ese cuento tan bonito… January 28, 2006

Filed under: Cine Documental, Cine Latinoamericano, Coproducciones — Nicolás Pasiecznik @ 2:09 am

La película del joven director cuenta la historia de una familia vallegrandina, sus amores, sus conflictos y sus reconciliaciones durante los treinta años que transcurren entre la guerrilla del Che Guevara en 1967 y la exhumación de su cadáver en 1997.

Lejos del tono documental o netamente informativo, el film muestra al líder guerrillero de una forma muy particular. Lo que el director se propone mostrar no es la vida del Che, sino la influencia que dejó en la vida de los habitantes de Vallegrande. En la historia, Guevara aparece como un personaje unidimensional y mítico, despojado de su rol de líder, pero revestido, en cambio, por algunas cualidades “sobrenaturales” que le confirieron los lugareños después de su muerte.

El Che como personaje aparece en tres momentos: primero, como un cadáver que llega del cielo y es expuesto ante los ojos asombrados de los pobladores. En segundo lugar, como un esqueleto que es hallado en una fosa común en el aeródromo del pueblo, y por último lo hace como una “almita” típica de las tradiciones andinas. En esta última aparición se lo muestra como un ser que, muerto fuera de su tiempo, vaga por el mundo haciendo de intermediario entre los vivos y los muertos.

El elenco está formado por actores nuevos, de diferentes países (Cuba, Francia, Argentina, Bolivia, México e Italia) y la producción fue realizada por Imagen Propia SRL, que es una empresa que tiene como objetivo principal solventar producciones destinadas a rescatar la identidad boliviana en toda su complejidad. A ella se adhirieron también la productora argentina Matanza Cine y el Instituto Cubano de Arte y la Industria Cinematográfica. Además el proyecto contó con el apoyo de IBERMEDIA, el CONACINE (Consejo Nacional de Cine de Bolivia) y el INCAA de Argentina.

 

La mala educación de Pedro Almodóvar January 27, 2006

Filed under: Cine Europeo, General, Maestros del lente — Nicolás Pasiecznik @ 6:32 pm

“Tenía que hacer “La mala educación”, tenía que quitármela de encima, antes de que se convirtiera en una obsesión. Había manoseado el guión durante más de 10 años, y podía seguir así una década más. Por la cantidad de posibles combinaciones, la trama de “La mala educación” sólo se terminó de escribir cuando la película ya estaba rodada, montada y mezclada.”

Pedro Almodóvar

Una música digna de film negro acompaña los títulos de inicio y envuelve al espectador en un halo de misterio. Entremezcladas con los acordes escalofriantes se sucede una serie de imágenes en las cuales no faltan las paredes escritas de un colegio, estampas del sagrado corazón, figurines kitsch de travestis posmodernos, cortes anatómicos de un aparato reproductor masculino y elementos religiosos.

La cámara hace un recorrido vertiginoso y se introduce en el interior de la oficina de un director de cine, Enrique Goded. Son los años 80, el escenario es Madrid y el cineasta se encuentra en pleno proceso de búsqueda de una historia para contar en su próxima película, pero no le resulta fácil. Ayudado por su productor, Enrique recorta las crónicas policiales a ver si detrás de ellas logra encontrar una historia digna de convertirse en guión. Y la historia llega, pero de la forma menos pensada.

“Lo malo de las plegarias sucede cuando son escuchadas” dijo alguna vez Truman Capote y eso es lo que le sucederá al protagonista.

En la oficina, casi de improviso, aparece Ignacio – su antiguo compañero de colegio – a quien hace mas de veinte años que no ve y luego de contarle que es actor en un grupo de teatro vocacional, le ofrece que lea “La visita”, un guión que acaba de escribir y que está inspirado en los hechos que forjaron la infancia de ambos.

(more…)

 

Hable con ella, un cuento de amor de locura y de muerte January 27, 2006

Filed under: Cine Europeo, Maestros del lente — Nicolás Pasiecznik @ 6:02 pm

Se levanta el telón en la sala e irrumpen dos mujeres bailando al compás de “O let me weep, for ever weep” de Henry Purcell. En medio de una decena de sillas de madera, un hombre las persigue intentando tocarlas. Una de ellas cae muerta, y la otra, en cuestión de segundos, como en un ritual ya preestablecido hace lo mismo. En la primera fila de la sala, dos hombres están sentados uno al lado del otro. Uno de ellos no puede evitar llorar como un niño ante el estupor que le produce la interpretación de los artistas.El otro, lo mira de reojo, no pudiendo creer que un hombre pueda llorar con un sentimiento tal. Ambos no se conocen, pero el destino escrito de antemano como un designio de oráculo griego, será el encargado de hacer que se unan en una particular amistad que perdurará por el resto de la historia.

El hombre de las lágrimas es Marco (Darío Grandinetti) un periodista argentino que escribe una columna para el diario “El País”. El otro, es Benigno (Javier Cámara), un joven madrileño de 30 años, enfermero y que aún no ha conocido el amor.

Marco deberá conseguir una entrevista con Lidia Gonzáles (Rosario Flores) una torera sevillana que acaba de romper con el matador “El niño de Valencia”, con quien compartió las primeras planas de las revistas del corazón.

Lidia se niega a otorgar entrevistas a aquellos que sabe que la van a interrogar acerca de su vida privada, pero ante una inesperada ayuda que le brinda el periodista, decide a modo de compensación, brindarle el reportaje.

(more…)

 

Crecer de golpe January 27, 2006

Filed under: Cine Argentino, Coproducciones — Nicolás Pasiecznik @ 5:50 pm

Nadie puede negar que los años sesenta fueran de gran importancia en la historia de la humanidad. Por aquellos años, en París, los estudiantes proponían la imaginación al poder, el hombre llegaba a la luna, los Beatles hacían bailar a la juventud desenfrenada, y el Che Guevara se internaba en la selva boliviana sin saber que ésa sería su última morada. Y es en esa convulsionada década en la que se planta Alejandro Agresti para contar la historia de Valentín. Con esta película, el director logra demostrarle al público la evolución que ha experimentado a lo largo de su carrera. Quizás por que los años lo han hecho crecer, pero lo cierto es que las historias que cuenta en la actualidad difieren bastante de las que contaba hace unos años. Así es como, la temática de Valentín, poco tiene que ver con las de guiones como “La Cruz”, “Buenos Aires viceversa” o “Una noche con Sabrina Love”.

La historia transcurre en el Buenos Aires de la década del sesenta. Valentín es un niño de ocho años, con una estética y un discurso muy particular, que vive con su abuela española (encarnada excelentemente por Carmen Maura) que a simple vista parece algo cascarrabias, pero a lo largo del film demuestra tener un gran corazón y querer mucho a su desvalido nieto.

La vida de Valentín no es nada fácil. A los cuatro años fue abandonado por su madre, y su padre (personificado por el mismo Agresti) en vez de llenar el vacío que dejó esta ausencia, aparece esporádicamente y acompañado de distintas mujeres, a las que Valentín desaprueba en todo momento haciendo uso de su “derecho de admisión”.

Pero todo cambiará para Valentín el día que su padre le presenta a una de ellas (Julieta Cardinali) y descubre que ésa es la que mas se asemeja al modelo de madre con la que él siempre soñó.

Así, en un mundo formado netamente por adultos , el pequeño deberá construir un espacio para desarrollar su complicada infancia e intentar ser un niño, aunque haya crecido de golpe y le hayan robado la inocencia empeñándose en demostrarle que la vida nada tiene que ver con lo que muchos imaginan.

En medio de ese universo, Agresti logra darle a cada personaje una identidad particular que incidirá directamente en el crecimiento prematuro de Valentín. De esa forma y a lo largo del filme desfilan: el vecino bohemio (representado por Mex Urtizberea) quien intenta enseñarle a tocar el piano y con quien filosofa acerca de la amistad, o el tío compinche (Jean Pierre Noher) con el que comparte el amor por el fútbol y quien le habla por primera vez de la redondez de los senos de aquellas que en pleno verano porteño los insinúan bajo sus ropas.

(more…)

 

Negocios sucios en la capital inglesa January 27, 2006

Filed under: Cine Europeo — Nicolás Pasiecznik @ 5:43 pm

Al director inglés Stephen Frears siempre le interesó llevar a la pantalla aquellas historias que estuvieran emparentadas con temáticas sociales, o las que tratan temas netamente humanos. Tanto es así, que en “Relaciones peligrosas” (1991) protagonizada por Michelle Pfeiffer y John Malcovich, pone al descubierto hasta qué punto es capaz de llegar un individuo con tal de saciar su ambición de poder.En “Negocios entrañables”, Frears cuenta la historia de dos amigos –un nigeriano (Chiwetel Ejiofor) y una joven turca (Audrey Tautou) – que desde hace algún tiempo intentan sobrevivir en la indiferente y poco amigable Londres. Ambos no solo conviven en la misma casa, sino que, además, comparten el trabajo en un hotel de lujo ocupando los puestos de conserje y camarera respectivamente.

Todo parece desarrollarse tranquilamente en sus trabajos, hasta que un día el joven africano descubre un corazón humano, atascado en el inodoro de una de las habitaciones. A partir de allí, comenzará una investigación personal que lo llevará a descubrir, que detrás de la aparente opulencia que exhibe el hotel y de los pasajeros que alberga, se esconde una organización atroz que se dedica a traficar órganos de una manera “muy especial”.

Así es como, descubre que los cuartos de lujo del hotel son el sitio elegido para llevar inmigrantes ilegales, quienes a cambio de la extracción de algunos de sus órganos – en un quirófano precariamente montado para tal fin – se les otorga un pasaporte con la identidad alterada y los formularios sellados que demuestran que están habilitados para vivir tranquilamente en Londres como cualquier residente europeo.

(more…)

 

Bigas Luna, un maestro con sitio propio January 27, 2006

Filed under: Cine Europeo, Cine en la web, Maestros del lente — Nicolás Pasiecznik @ 5:28 pm

Quienes sean público fiel del cine español pueden ver en la red una muestra más que interesante sobre el director español Bigas Luna, considerado por muchos, un verdadero maestro del cine fantástico.

La página se encuentra dividida en secciones temáticas tales como: sinopsis, fichas técnicas, galería de fotos y secuencias de su filmografía, además de un resumen de las últimas exposiciones que llevó a cabo en Barcelona en los últimos meses, ya que Luna tiene especial interés por la fotografía y las video instalaciones.

Y son estas últimas, las que se destacan dentro de las demás secciones del sitio Web, ya que el artista, tentado por el alcance mediático de Internet, realizó una serie de cortos que tienen como común denominador el mundo de lo fantástico, con algunos toques de surrealismo.

Realizados y expuestos en el Museo Bigas Luna-Valle Inclán (para la Fundación Ciudad de las Artes escénicas) lo mejor de la colección es: “Collar de moscas” en el que una mujer explica como cazar esos insectos y hacer con ellos una verdadera “gargantilla de moscas vivas”. Los otros tres videos, comparten el tema de la leche como símbolo de la fertilidad. En esa sección, se pueden ver: “El mamador molar” historia en el cual un anciano, desdentado, calvo y harapiento tiene por oficio vaciar los pechos de las parturientas de un pueblo, “Virgen de la leche y la sensualidad” en el que una mujer, de aspecto muy parecido a la Virgen María amamanta a un niño bajo un sol agobiante, y “Macho ibérico llorando su impotencia” en el cual un hombre sufre la desesperación que le provoca el saberse estéril.

Para quienes quieran conocer un poco más del director de Lola, La camarera del Titanic, Huevos de oro y Jamón, Jamón este es un sitio indispensable.

Sitio oficial Bigas Luna